北京刻瓷(西城)

刻瓷是运用特制刀具在瓷板、瓷器上刻画、凿镌各种形象和图案的手工技艺。艺人在瓷器的釉面上用金刚刀或合金刀进行镌錾,以刀代笔书法绘画,通过镌刻痕迹的深、浅、浓、淡表现艺术手法,以线条部位的韵律性显现画面内容的形象和姿态。北京刻瓷具有民族传统和独特的风格。刻瓷已有三代传承:第一代传人华约三;第二代传人陈智光、朱友麟;第三代传人骆铭振、王三山、陈永昌。

刻瓷艺术始于清代。清初,封建帝王欣赏宋、明两代的优美瓷器,亲笔题诗,因此雕刻这种御制诗句于瓷器上的加工艺术随之产生,这种艺术被称为刻瓷。

优秀的刻瓷作品,不但要有雄浑、遒劲的刀法,而且要有中国画的功力气韵,北京刻瓷显著的特点就是将堑刻和绘画高度统一,这对刻瓷艺师自身的素质要求极高。

北京刻瓷一般以水墨画为主,题材多为山水、人物、花鸟、禽兽、诗文等。刻瓷艺术创作技巧灵活而又无穷变化,不同题材有着不同的表现手法,如:刻画山水,将刻与錾巧妙结合,以痕迹的深浅与宽窄呈现山岭的雄浑,用钻石刀刻画的线条,呈现动态的水纹;刻画花草树木,有工笔和写意两种表现方法,通常是两者结合运用。镌刻是先淡后浓,再进一步镌刻各种不同色度,深浓色度用钻刀錾成,浅淡色度则用钻石刀;刻画鸟类,羽毛是刻画的主要部分,翅膀部分用钻刀刻錾,由粗深线条组成,羽毛需用钻石刀镌刻,线条要柔和富有弹性。

在质感与视觉上,一件好的刻瓷品要有中国画的功力气韵,即使是在薄如白纸的瓷胎上錾刻,也必须具备“触有手感、观有笔墨”的艺术效果。在色彩上,刻瓷多用浓、淡不同的墨色,表现了浓厚的民族传统气派和运笔施墨的特殊技巧,是具有浓郁中国传统特色的艺术品。

刻瓷以瓷为载体,易于存世保存与传承,持久不损,发挥瓷釉晶莹光洁的特色,从刀刻与瓷面相得益彰,展示、欣赏镌刻的金石技巧。

刻瓷艺术要求艺人具备三方面的基本知识,一是陶瓷知识,从瓷器收藏的角度审视刻瓷艺术品的“瓷”,如年代,窑别、瓷质等。二是绘画知识,“瓷赖画而显,画依瓷而传”,绘画功底对于刻瓷艺人是极其重要的。三是篆刻知识。刻瓷艺术品具有极高的文化价值和艺术价值。2009年北京刻瓷列入北京市级非物质文化遗产保护名录。